Ma démarche

Ma pratique artistique naît d'un besoin vital de donner forme à ma perception sensible du monde. Je travaille dans un espace où la mémoire émotionnelle affleure, un territoire où ma peinture n'illustre pas mais révèle. Formée aux arts appliqués au textile et autodidacte en peinture, j'ai construit mon langage visuel au fil des années et de mes explorations, dans une recherche intuitive, en dehors des cadres académiques. 
Mon travail explore la tension entre figuration et abstraction, entre apparition et effacement. La couleur dialogue avec la matière, des superpositions et la technique du sgraffito. Chaque œuvre est un espace dans lequel le regard peut circuler, se perdre, revenir. Je travaille chacune de mes toiles jusqu'à ce que l'équilibre entre présence et silence s'impose.
Je cherche à créer des œuvres qui accompagnent, qui questionnent, qui laissent une trace active au spectateur. Ma démarche réside aussi dans une volonté de maintenir l'ambiguïté comme moteur poétique : mes peintures ne montrent pas, elles veulent inviter. J'espère créer un rapport intime où chacun peut projeter sa propre mémoire émotionnelle, ses zones d'ombres et de lumière.
Créer pour moi, c'est tenter de rendre visible l'indicible - ce qui nous traverse, nous relie, nous dépasse. C'est une manière de faire tenir ensemble la fragilité et la force.